The People Under the Stairs (1991)

jueves, enero 25, 2007

Aquí nos encontramos ante uno de los mejores filmes de Wes Craven. El reconocido director también se encargo del guión de esta magistral obra del terror, bizarra y sangrienta de la vieja escuela. Si temor a equivocarme, este fue EL film que marco mi infancia y mis gustos cinematográficos futuros, no puedo evitar verla cada vez que me la cruzo en algún canal de cable, pasa que tiene ese “no se que, que que se yo” que me atrae. El misterio que encierra toda la casa, sus pasadizos secretos y los personajes que viven en ellos. Con mas de 15 años de existencia, “The People Under the Stairs” sigue influenciando a otros filmes mas recientes como “ToolBox Murders” de Tobbe Hooper o “See No Evil” de Gregory Dark, ambas demuestran una clara influencia de la obra de Craven (y debe haber algunas otras que ahora no me vienen a la mente)

La historia es verdaderamente retorcida, según declaraciones de Craven, se baso en hechos reales, mejor dicho, en un caso policial que salió en las noticias de dos padres que encerraban a sus hijos en la casa sin dejarlos salir. Craven no pudo elegir un mejor casting para los padres, Wendy Robie y Everett McGill interpretaban a marido y mujer en la serie “Twin Peaks” (1990), y Wes los quiso para “The People Under the Stairs”. La actuación de Wendy Robie como una psicotica madre no tiene desperdicio (la escena del baño a Alice es terrorífica, ni hablar de cuando corre a la niña con cuchillo en mano cerca del final). Esta pareja interpreta a Mama y Papa, adineradas personas, dueños de una gigantesca casona antigua y de cientos de propiedades por la zona. Fool (Brandon Adams) es un niño pobre que decide ir a robar a la casa de esta extraña pareja junto a dos cómplices mucho mayores que el, Leroy (Ving Rhames) y Spenser (Jeremy Roberts). Su objetivo son una colección de monedas de oro para poder ayudar a la madre de Fool que esta gravemente enferma. Pero las cosas se complican cuando la pareja los descubre y cierra herméticamente la casa, no hay forma de salir. Para colmo Fool queda solo, descubre que hay gente deforme en el sótano, otro personaje llamado Roach (cucaracha) que vive entre las paredes y una niña extraña (al parecer hija de la pareja, interpretada por A.J. Langer) que lo ayudara a escapar.

El film tiene un nivel de acción y adrenalina constante, de principio a fin, sangre, disparos, gore, gente deforme, etc. No podes dejar de verla.

EXCELENTE ++++
(C)2006

Movie: La Ultima Victima (Cry_Wolf UNRATED, 2005)

miércoles, enero 24, 2007

¨Cry_Wolf¨ es una interesante película de terror yanki. Dirigida y escrita por Jeff Madlow que debuta en el genero de terror, sus anteriores trabajos fueron junto al guionista del film que nos incumbe, Beau Bauman. En 2002 ¨Tower Of Babble¨ recibió muy buenas criticas, al año siguiente otro, ¨Manual Labor¨, fue bien recibido también y en 2004 un corto animado llamado ¨Catching Kringle¨ (2004) con Danny DeVito y Larry King en las voces. Como decía mas arriba, la pareja debuta en el genero de terror adolescente en una ¨Slasher Movie¨ (asesino con cuchillo que se carga adolescentes generalmente) La trama es bastante ingeniosa: el asesinato de una estudiante les da una descabellada idea a un grupo de estudiantes, hacer circular el rumor de que el asesino es de la escuela e inventarle todo un prontuario a un asesino que no conocen, le dan ropa, un arma, una metodología. Pero el personaje creado deliberadamente comienza a tomar forma en una persona de carne y hueso y se empieza a cargar estudiantes. En fin, un interesante film en la línea del terror adolescente de ¨Scream¨ y ¨I Know What You Did Last Summer¨, con una excelente vuelta de tuerca y una belleza como Lindy Booth en el reparto (también pueden verla en ¨Dawn Of The Dead¨ del 2004). Ahora bien, vi la versión UNRATED en DVD, y la verdad es que no hay nada nuevo, poca sangre, y ni una teta, así que ni idea como seria la versión normal que llego a las salas.

MUY BUENA

www.crywolfmovie.com

(C)2007

Music: Blind Guardian - Nightfall In The Middle Earth (1998, Virgin)

jueves, enero 11, 2007

Blind Guardian debe ser una de las bandas con más influencia literaria y fantástica que existe. Oriundos de Krefeld, Alemania, en 1985 comenzaron una exitosa carrera dentro del Power Metal, primero bajo el nombre de Lucifer's Heritage, para luego en 1988 cambiarse al nombre Blind Guardian definitivamente.
En sus comienzos la banda estaba inclinada hacia lo que se denominó por aquel entonces como el "Speed Metal". Este "género" se caracterizaba
por tener un ritmo constante y veloz en su música, con el tiempo Blind Guardian fue "perfeccionando" su música, trabajando otros ritmos y matices que le formaron una personalidad propia alcanzando un Power Metal poderoso, épico y refinado que convirtió a la banda en referente de la escena.
Personalmente es una de las pocas bandas del estilo que realmente me gustan (otra es Rhapsody, a la que ya le dedicaré un informe ya que ellos componen sus discos a partir de una historia propia que se va desarrollando conforme pasan los discos a modo de capítulos).
Teclados, guitarras acústicas, melodías épicas y un trabajo de voces y coros increíble son las principales características de Blind Guardian que rompe con los clichés del género tales como los vocalistas de timbres "agudos" y compociciones hiperveloces cargadas de teclados.
Ya desde sus primeras grabaciones la influencia de la literatura fantástica es importantísima para la banda. El disco que nos incumbe en este informe es el octavo de la banda, Nightfall in Middle Earth, primer
o dedicado totalmente a un mismo tema, El Silmarillion de J.R.R. Tolkien, ya que la banda hasta ese momento tenía "canciones conceptuales" en lugar de íntegros "discos conceptuales". Pero la banda tiene un largo historial de composiciones dedicadas a obras de autores como Stephen King, Michael Moorcock, Frank Herbert, o filmes como Blade Runner (Ridley Scott, 1982) y por supuesto J.R.R. Tolkien (hasta pasean por el ciclo artúrico).
El Silmarillion cuenta el inicio de la mitología de Tolkien. En él se narra la creación de Arda y el nacimiento de las razas más importantes (elfos, hombres y enanos). Gran parte de El Silmarillion trata sobre los Silmarils, joyas hechas por Fëanor en Aman y alrededor de las cuales se entreteje la historia de la Primera Edad del Sol en la Tierra Media, principalmente en la región conocida como Beleriand.
El Silmarillion sirve también como marco de referencia histórico para El Hobbit y El Señor de los Anillos, las más conocidas novelas de Tolkien.
Estos elementos son tomados por Blind Guardian para dar vida a este increíble disco titulado Nightfall in Middle Earth dividido por interludios instrumentales y otros en los cuales los personajes dialogan (como el primer track llamado War of Wrath donde Sauron y Morgoth nos introducen en la historia).
Mucho se rumoreó acerca de la banda participando en la banda de sonido de las películas de Peter Jackson, pero todo quedó en la nada (aunque la banda se moría por participar).
Otro dato es que el bajista y vocalista Hansi Kürsch junto a Jon Schaffer, guitarrista de Iced Earth, formaron Demons & Wizards, otra banda altamente influenciada por la literatura fantástica. A la banda de Schaffer ya le dedicamos un informe en otra oportunidad y en su momento hablaremos de este proyecto paralelo de esta talentosa pareja de músicos.

Blind Guardian Official Site


(c) Mayo de 2006

Movie: Día De Entrenamiento (Training Day, 2001)

martes, enero 09, 2007

Antoine Fuqua debuto como director de cine con The Replacement Killers (1998) con Chow Yun-Fat y Mira Sorvino como protagonistas. Luego de algunos trabajos referidos a la música, Fuqua nos sorprende con este increíble film de acción, policías corruptos y negocios sucios. Escrita por David Ayer (“U-571”, “The Fast and the Furious” y “SWAT”) “Dia De Entrenamiento” es un clásico policial negro que involucra crímenes, impunidad, mafias, policías corruptos y todo ese tipo de cosas. Ethan Hawke interpreta a Jake, un policía honesto que quiere convertirse en un oficial de narcóticos (un NARC) y por eso es sometido a una prueba junto a un oficial experimentado en el campo: Alonzo (Denzel Washington) Jake tiene un día terrible, mas allá de combatir con los criminales, deberá lidiar con la historia de su mentor del día. Barrios excluidos, drogas, prostitutas, y asesinatos por encargo son solo algunas cosas que enfrentara Jake en su primer día como NARC. Actuaciones? Grandiosas. Acción? Suficiente. Entretenimiento? Asegurado.

MUY BUENA

(C)2007

Entrevista: Nibiruth (Sep06)

sábado, enero 06, 2007

Via telefonica charlamos con Claudio alias "Vehemente", bajista de Nibiruth, una prometedora banda de Black Metal de la vieja escuela.

Como es empezar una banda meses después de Cromañon, tuvieron muchos problemas?

El tema en realidad para nosotros viene desde un poco antes. El problema se venia gestando ya con una banda armada. Cuando armamos Nibiruth, estábamos interesados a desarrollar temas y armar la idea de la banda, pero cuando fue el momento de salir a los recitales, los locales empezaron a aumentar lo que es su pago por el escenario, cada uno tuvo que tener una habilitación distinta, donde las limitaciones de sonido y de escenario son muchas. Un local en el cual podías tener un show un poquito mas completo ya estamos hablando de mas de una luca. Algo que cuesta porque hay que tener en cuenta que la banda para poder tocar vende entradas. Me parece que hoy fue lo de Cromañon y el día de mañana va a ser porque el que maneja la capital se le ocurrió que el Heavy Metal no puede tocar, o sea, siempre vamos a tener ciertos problemas.

Crees que están sobrevaluados los locales ahora?

Si... definitivamente si. No voy a nombrar locales, pero hay muchos locales que no te ofrecen desde el trato al mismo músico hasta el tema de las instalaciones. Porque en definitiva el músico va, toca, encima que tiene que pagar, tiene que llevar su propia gente, y su propia gente es la que le termina consumiendo al local. No hace falta que nos den una limusina para ir hasta allá, pero un trato mas amable. Tal vez estamos acostumbramos a que las cosas sean muy atadas con alambre. Hay cosas que no nos cierran, por eso muchas veces renegamos de algunos locales. Sin embargo, hay algunos que te tratan muy bien y que te ofrecen un montón de cosas pero hay otros que no solo no te ofrecen nada sino que no te tratan de la manera correcta. Entonces solamente estoy pagando por el espacio vacío y que este habilitado... y no se porque (risas)

Pasemos un poco mas al tema del disco. En el EP se nota bastante química, se conocían desde antes?

Cuando empezó la banda, lo que es la parte química surgió por el hecho de que los primeros riffs para armar los temas nos gustaban a los tres y esas mismas ideas musicales son las que después terminan haciendo que la relación personal mejore mucho, mas allá de las discusiones que podamos tener como cualquier banda. Después ingreso Auster, el cantante, y también influyo en eso. Y a medida de que es parte de la banda te vas relacionando con un montón de cosas, de hechos personales de cada uno que hacen que en el material se note mucho, de no solo sentirte cómodo con lo que estas tocando sino con la gente con la que lo estas tocando. Lo musical fue lo que nos arrimo a un tema personal.

Esta es una época en que la mayoría del Black hay teclados y voces femeninas. Que los lleva a hacer un Black de la vieja escuela, sin teclados, sin voces femeninas, sin lo gótico?

No es que se hace en contra de, sino que se hace a favor de. No es estar en contra de los que usan eso, sino a favor de los que pueden hacer mucho sin usar eso. Nuestra idea fue principalmente fue ser una banda bastante agresiva, con toques de la vieja escuela, a nivel mas que nada Inmortal. Pueden hacerse muchas cosas con una batería, una guitarra, un bajo y una voz, que cada cosa este en su lugar correcto para no tener que andar dependiendo de que usando un teclado o una voz femenina llamamos la atención. Tal vez el día de mañana en algunos temas corresponda meter algo de eso, por el momento en los temas que estamos haciendo no están porque no les hacen falta.

Es bastante interesante es la estética del disco y de la pagina. Esto ayuda a darle un matiz a la música, en el Black clásico es el frío y los paisajes nevados, y a mi este me hace lo contrario. Fue a propósito todo esto?

En parte si y en parte tal vez no tanto. El tema del frío me parece que era medio hipócrita desde nuestro punto de vista porque si bien en Argentina también tenemos ambientes como esos cuando te vas al Sur, cosa que podríamos decir. Pero somos nacionales y somos de la capital... me parece que no es bueno tratar de cagar mas alto que el culo. La idea de las bandas noruegas o suecas que representan todo eso me parece perfecto porque es parte de su folklore como acá son otras cosas. Si queremos ser reales con la música tenemos que ser reales con lo que mostramos. La idea esta mas del lado del fuego, de la idea de purificación, que es algo que buscamos nosotros al momento de hacer música, porque uno se purifica haciendo esto, la música para nosotros es un cable a tierra, una especie de purificación de todo lo que nos pasa. Es una especie de liberación hacer lo que hacemos.

Es moneda corriente que en el black tengan seudónimos, porque continuar con esta tradición?

Ahí mucho no te puedo hablar yo porque fue la idea principal de la banda, la idea fue que... incluso surgieron ideas hasta de pintarse y todo ese tipo de cosas, me pareció que pintarse no correspondía, no iba con nosotros mas que nada, no se si hubo mucho pensamiento de eso, porque se hacen tal cosa, era “nos sentimos cómodos haciende esto? Si, lo hacemos así”. El hecho de los apodos fue mas que nada un hecho estético, no tiene ningún otro significado, tal vez buscamos... bueno ya que usamos apodos, usemos uno que nos represente de alguna manera, pero el porque de los apodos no tienen un significado en si mismo, simplemente fue que surgió y lo hicimos.

El tuyo viene de un proyecto paralelo que tenias antes...

En realidad, el mío viene de mi. Me considero vehemente. Me parece que mi forma de vida es vehemente, el proyecto paralelo tenia ese nombre justamente por eso, por considerar que yo soy vehemente. Porque el Heavy Metal es vehemente. Vehemencia no es violencia, son cosas totalmente distintas, o sea, la violencia puede tener vehemencia, pero son conceptos que no son sinónimos pero pueden estar juntos. En mi caso fue que mi vida, la forma en que yo la llevo, la forma en que me manejo, mi carácter y un montón de cosas, soy una persona así. Entonces todo se relaciona de acuerdo a mi. Si Vehemencia se llamaba el proyecto ese, queda bueno aclarar que ahora hay una banda del sur que se llama igual y no tiene nada que ver, fue por el mismo motivo por el que yo uso ese apodo ahora. Me pareció lo correcto, si lo voy a usar, yo que soy?, soy esto.

Y en que quedo eso?

Era mas que nada un proyecto de alguna manera “semi estudiantil”, yo en ese momento había terminado la secundaria, ya estaba con la cabeza totalmente volcada a dedicarme a esto. Uno en ese momento era joven, lograba que su padre le compre su primer instrumento, toda la emoción que tenia uno, mas allá de la vagancia que tengo yo con el instrumento (risas) porque debo reconocer que no soy demasiado dedicado. Pero lo que me llevo a dedicarme realmente a tocarlo fue las ganas que yo tenia, mas que nada de representar lo que a mi me pasaba, yo en ese momento me dedicaba mas a escribir que a tocar y una vuelta me dije “che loco mira todas las letras que tengo y no las puedo tocar” (risas) Y entonces fue agarrar un instrumento para poder darle música a esas ideas que yo tenia. Pero bueno, eso quedo en nada. Fue reunirnos un año entero tocando bajo y guitarra nada mas, nunca se consiguió baterista, y después el otro muchacho decidió no continuar. Como te dije, ya tenia mi vida volcada a esto, yo ya no podía parar, sentía que no podía parar, y bueno, justo en ese momento fue que entre en el proyecto anterior a este que era Ave Fénix, que era mas otra onda. Definitivamente mi bautismo con la música fue con esa banda. Vehemencia quedo ahí como un paso, los primeros pasos que da uno para hacer esto.

Como explicas que varios de ustedes tuvieron proyectos unipersonales, y que en el genero muchas bandas son unipersonales o de dos? Satyricon y todo eso por ejemplo.

A veces creo que, sobre todo en lo que es este tipo de proyectos mas brutales porque en el Death Metal no tanto, porque creo que hay mas gente dedicada al Death Metal, en el Black es hasta a veces jodido encontrar músicos que te acompañen. Lamentablemente es un estilo para mucha gente bastante cerrado, lo cual por mas que consigas los músicos hay que ver si los mismos músicos tienen las mismas ideas, lo que hace que uno si tiene la capacidad de tocar distintos instrumentos, y para poder componer y escribir, se dedique a si mismo. Creo que la tecnología ayudo a que mucha gente que tenia ideas podía grabar su propia música en su propia casa con sonido, que incluso hasta a veces era mucho mejor que los viejos demos que se grababan en los viejos estudios a cinta, entonces creo que volcó el hecho de que si la gente tenia la oportunidad de mostrarse a si misma sin tener que compartir las cosas con otro, las hacia. Mi idea por lo menos nunca fue tratar de mostrar eso. En el caso de Phantom, que tiene todavía Decrepify, en su caso fue mas que nada que no encontraba los músicos, cuando lo quiso armar con músicos ninguno de los pibes con los que había hablado tenia las ideas para lo que el tenia en su cabeza, entonces en definitiva como la banda la formo el puede ser que deban respetar las ideas que el tenia, y no encontraba los músicos ideales para hacerlo. Auster también tiene sus proyectos en donde los tiene con otro muchacho, pero que donde el mismo problema es conseguir músicos. No se como será el mambo de las bandas de afuera, en lo que es el mambo de bandas de acá es como decíamos antes, hay pibes que estudian, hay pibes que laburan, entonces no tenes el tiempo suficiente para dedicarte de lleno, vas y ensayas una vez por mes, o haces dos ensayos antes de salir a tocar. Ante la falta de esto y la dificultad económica, hace que si uno las cosas la puede hacer solo, “por lo menos las hago solo y después veo” es el es clásico pensamiento. No creo que sea mas que nada por eso. Y en algunos caso creo que también puede ser egoísmo. No se que gente, pero algunos pueden decir “esto es mío y lo hago a mi manera, y no comparto nada con nadie”

También tiene lo suyo eso...

Y a veces le va bien a gente haciendo así. O sea, que le vas a hacer...

Ustedes van a seguir grabando en el estudio de Phantom?

No. La idea para el disco es el año que viene, no se si a principios o mediados, pero queremos entrar a un estudio para hacer las primeras pruebas grabando todos juntos y prepararnos para lo que va a ser el disco. Y el disco si, definitivamente queremos hacerlo en un estudio donde realmente rinda. También esta el hecho de ver que estudio se presta para las condiciones que nosotros buscamos, porque obviamente vamos a queres sonar mucho mejor que el EP.

Igual suena muy bien el EP

Por eso te digo, el EP mas allá de lo que suene, queremos sonar mejor que eso. Conseguir un estudio que te brinde las posibilidades para poder sonar mejor o te tenes que gastar un fangote de guita o lo tenes que redibujar todo y estamos viendo las alternativas para que las cosas sean medianamente fáciles para nosotros y tener una buena calidad de sonido. También nos marco el hecho de que halla gente de México interesada en nuestro EP, entonces nos pareció que el disco debía realmente representar lo que es Nibiruth y lo que es nuestro estilo de música acá hecho en Argentina. Es un reto, un desafió para llevar en donde si nos sale bien, vamos a estar contentos, y si no.. que se yo... siempre vamos a tratar de hacer las cosas de acuerdo a lo que la banda necesite. No queremos volver a grabar todo medio casero porque... no se... es otro tipo de concentración entrar en un estudio, tener todo el equipamiento precisamente preparado para eso y no armarlo de sopetón. Y tratar de que la banda rinda mejor de lo que rinde, siempre es ir a mas, siempre queremos ir a mas.

Ya tienen temas preparados?

Si, incluso desde el primer recital en vivo se esta tocando un tema que en el EP no entro. Ahora ya en los últimos recitales se agrego un tema nuevo, que seria también parte del disco y en el ensayo estamos tocando uno o dos temas nuevos también que van a ser parte del disco. Nuestra idea principal es hacer la mayor cantidad de composiciones posibles para después determinar en una especie de selección que temas son los que corresponden que vallan, que representen a la banda y que nos representen a nosotros en ese momento del estilo que queremos marcar. Y tratar de que los temas salgan medianamente estudiados. Por ejemplo el ultimo tema que metimos nos terminamos dando cuenta que tal vez no tenia el suficiente ensayo como para ya sacarlo en vivo. Creo que la emoción nuestra, de que tal vez el tema nos gustaba tanto, hizo que salga en vivo, a la gente por suerte le gusto, pero no se si nosotros nos sentíamos demasiado cómodos tocándolo. Entonces los temas nuevos como que les estamos dando mas tiempo, tratar de cerrados definitivamente.

El EP es un disco conceptual?

No, pero a mucha gente le pareció que si. Esta el hecho de que el nombre de la banda y algunas ideas de las letras están muy relacionadas con lo que fue el pueblo de los Sumerios. Aclaro principalmente que esto fue solo una idea principal para arrancar con la banda y es bueno dejar en claro que no va a ser la idea de la banda por siempre porque para nosotros. Pensamos que el presente es un reflejo de pasado, y me parece que muchas cosas que pasaron antes siguen pasando hoy, en otros ambientes, en otros tiempos, con otra mentalidad, pero las situaciones son las mismas, el hombre recorre su mundo y se topa con la misma piedra. Tal vez cada uno la esquiva de manera distinta, pero la piedra es la misma. Por ejemplo en el EP, “No More Control” es algo que no tiene nada que ver con las otras letra restantes. Es algo bastante personal y bastante mas actual. Todo se relaciona de alguna manera con lo mismo, pero no buscamos establecer una línea de mando, de ideas, porque las ideas siempre son lo que te vienen a la cabeza en ese momento, y en ese momento podes pensar de una manera y esta bueno que a los dos días pienses de manera totalmente distinto. Y no significa decir “fui un boludo, pense tal cosa” sino decir “uy, lo que pensaba antes se modifico de tal manera, y en este momento lo pienso de una manera distinta”. El EP resulto para algunas personas conceptual por el hecho de que nos basamos en esa idea en ese momento. Lo que va a ser el disco tal vez tenga algo que ver pero muchos se van a dar cuenta de que van a tener un montón de otro tipo de cosas, tanto en lo musical como en lo lírico, un montón de otros conceptos, de otras ideas, que mas allá de que puedan ser distintas, están relacionadas, entonces si vamos al hecho, todo es conceptual. Nuestra propia vida es conceptual. Porque todo tiene una línea de mando, todo tiene una línea para seguir, pero esa línea podes seguirla de determinada manera, podes verla desde otro tipo de punto de vista. Por eso, tratamos mas que nada de preconizar lo que a nosotros nos viene cómodo en ese momento, de cómo nos sentimos bien, de cómo nos sentimos acordes a lo que estamos haciendo, a lo que nos sirve, a lo que nos representa, a lo que nos hace bien. Mas allá de eso no hay una idea de hacer algo, “bueno loco a partir de ahora las letras va a ser determinadas a tal pueblo”, no, porque tal vez las cosas hoy en día se necesiten empezar de una manera distinta, también tal vez eso influye sobre la gente que nos viene a ver. Son un montón de cosas que se juntan y se mezclan para poder determinar el producto final. El producto final a veces termina siendo todo igual y a veces termina siendo muy distinto. Pero no es la idea principal de la banda seguir o no una línea establecida.

Que balance me podes hacer a un año y monedas de que salieron, alcanzaron lo que querían?

Si, para nosotros fue algo muy importante todo esto. No solo a nivel musical sino también en lo que es nosotros como músicos, a nivel personal me parece que nos ayudo mucho a nosotros mismos estar haciendo lo que hacemos. Para mucha gente un año no es nada, para nosotros significo mucho por el hecho de en tan poco tiempo haber hecho tantas cosas, haber podido sacar la banda, el EP, que a la gente le guste, se enganche. No digo que inventamos nada. Países como México, Chile, Perú tienen una arraigo mas importante con lo que es el metal extremo de lo que es acá. Y que gente de esos lugares venga y te diga “che tu material esta muy bueno” a nosotros nos parece bastante reconfortante, mas sabiendo como uno lo hace, no? Porque si yo viviera de esto, si tuviera todo el tiempo, toda mi vida para dedicarme a componer, a escribir, no se si lo sentiría igual, pero con todo el esfuerzo que uno hace en ir y pagar una sala, sabiendo que tenes un horario determinado para entrar y uno para salir, que si te pasas te cobran de mas, y un montón de cosas... de salir a vender entradas, de tener que salir a volantear uno mismo, salir a tener que pagar el local. Todo ese esfuerzo, ver que realmente vale la pena, para nosotros es muy importante y tratamos de que lo siga siendo en todo lo que va a venir para futuro en la banda. Ojala que los años siguientes sean tanto o mas provechosos como lo fue este año porque nos sirvió demasiado.

Pagina Oficial: www.nibiruth.com.ar

Movie: Defensa Diplomática (Second In Command, 2006)

jueves, enero 04, 2007

Simon Fellows nos entrega un producto mucho más entretenido a su anterior trabajo: “7 Segundos de Peligro” con Wesley Snipes ya comentada en este site. Steven Seagal, Wesley Snipes y Jean-Claude Van Damm, otrora héroes de acción, están trabajando con un bajo perfil en películas de escasa repercusión y recaudación. Aquí el que nos compete es el Belga. Su anterior trabajo fue “Wake Of Death”, un pobrísimo y ultratrillado trabajo. Pero en esta nueva película, Van Damme salda cuentas con los fans. El film no esta mal. Es entretenido, tiene acción, disparos, explosiones y una tensión constante, y eso le hace bien tanto al film como al protagonista. En este caso, el Belga interpreta a Sam Keenan, un soldado americano encargado de la seguridad del nuevo presidente de Moldavia, pero la oposición descontenta intenta asesinar al presidente. Keenan tiene la misión de transportarlo a la embajada estadounidense, pero el trayecto no es nada fácil, ya que se encuentran con mucha resistencia. Una vez dentro, deberán resistir hasta que lleguen las fuerzas de apoyo. ”Second In Command” es un muy entretenido trabajo, por mementos me dio unas ganas terribles de instalar algún juego como el Counter Strike o cualquier FPS. Muchos tiros, rehenes, mísiles, etc. Interesante film.

PD: Amirev, el presidente al que la oposición intenta asesinar, tiene un sospechoso parecido a Lula DaSilva, presidente de Brasil. En tanto que el general Borgov es demasiado parecido a Fidel Castro!!! Un mensaje encubierto????

ESTA BIEN


(C)2006

Movie: Maleficio (An American Haunting, 2005)

miércoles, enero 03, 2007

Mas allá de que el cine de terror esta en decadencia hace unos años (de vez en cuando sale una joya de los padres fundadores o de algún debutante como “Saw”), mas allá de que las historias se repiten, últimamente en Latinoamérica estamos presenciando un fenómeno extraordinario. Como todos abran notado los filmes extranjeros son renombrados al castellano por las distribuidoras, pero al parecer la lista de posibilidades se a acaba y los nombres comienzan a repetirse. “The Breed” fue renombrada como “Aullidos” (igual que “The Howling” en los 80s), ahora “An American Hauting”, cual traducción seria algo así como “Una Maldición Americana” fue renombrada como “Maleficio” (igual que “Thinner” de Stephen King) Ejemplos como estos sobran. Pero volvamos a la película que nos compete. Segundo trabajo del director de “Dungeons & Dragons” Courtney Solomon nos entrega esta película de terror ambientada en los principios de 1800 en el estado de Tennessee en USA. El film proclama estar basado en una historia real en la cual un espíritu asecho a la familia Bell provocando la muerte de hombre de la familia. El film tiene un lento desarrollo, y cerca de la hora se torna un tanto aburrido, pero el final le hace bien a “An American Haunting”. Ahora bien, hay que estar bastante atento a las escenas finales ya que dejan mucho a la libre interpretación y puede pasar solamente dos cosas: entender o no. La hija adolescente del matrimonia Bell comienza a ser acechada por un espíritu, la maltrata, la golpea, la ultraja. Todo indica que es una maldición echada sobre la familia por una vecina estafada por John Bell, el padre.

MUY INTERESANTE


(c)2007

Movie: Cuatro Hermanos (Four Brothers, 2005)

martes, enero 02, 2007

“Cuatro Hermanos” es un clásico policial negro muy bien logrado, con soberbias actuaciones y bastante vértigo y tiroteos. El director, John Singleton, esta acostumbrado a este tipo de trabajos donde se muestra los negocios turbios de la gente afroamericana de EE.UU, ya lo había hecho en “Boyz n the Hood” y “Shaft”. La trama gira en torno a cuatro hermanos que comienzan a investigar la muerte de su madre en un asalto a un supermercado. La particularidad es que ellos son todos adoptados, dos de ellos son de raza blanca y dos son afroamericanos. La cuestión es que por un simple dato, una punta de la que comienzan a tirar descubren como todo indica que fue un asesinato por encargo. Las actuaciones son muy buenas, Mark Wahlberg como el duro y violento, Garrett Hedlund como el menor con sueños de ser rock star, Tyrese Gibson como el musculoso sensible y André Benjamin de Outkast como el empresario exitoso. Los cuatro descubrirán toda una red de corrupción policial, asesinatos por encargo y mafias. Menos mal que Ben Affleck y Matt Damon rechazaron papeles protagónicos en la película por ser “muy violenta”. Excelente film.

EXCELENTE



©2007

Movie: Sexy Hasta la Muerte (Drop Dead Sexy, 2005)

lunes, enero 01, 2007

“Drop Dead Sexy” es un film protagonizado por Jason Lee (“Mallrats”) que tiene peligrosamente mucho en común con “My Name Is Earl”. La película es una cruza entre esta serie protagonizada por Lee en FOX y “Fin de semana de locura”. ¿Recuerdan? Esa película en que dos flacos robaban el cuerpo de su jefe y lo simulaban que estaba vivo. Jason interpreta a Frank, un ex vendedor de autos que junto a Eddie (Crispin Glover) intentan pasar ilegalmente un cargamento de cigarrillos hacia México, el asunto sale mal: el camión explota. Para que el mafioso que les encargo el trabajo no los asesine, intentarán juntar los 250 mil dólares que valía ese cargamento. La búsqueda de dinero los lleva a desenterrar a Cristal Harkness, una hermosa difunta que fue enterrada con un collar muy valioso. Pero al parecer el entierro esconde algo mas, un asesinato. Frank y Eddie trataran resolver el embrollo. No hay mucho mas que decir del film. No puedo evitar verlo como demasiado similar a “My Name Is Earl”, pero lamentablemente “Drop Dead Sexy” no llega a ser tan graciosa como esta.

REGULAR

(C)2006